Eternal Child / Avishai Cohen

 

Avishai Cohen（アヴィシャイ・コーエン）はイスラエル出身の現代ジャズ界を牽引するジャズベーシスト。2024年のアルバム「Brightlight」も紹介しました。今作は新進気鋭のイタイ・シムホヴィッチPとエヴィアタール・スリヴニクDsを迎えたトリオによる2026年新作です。

ジャズでピアノトリオといえば、ビル・エヴァンスに代表されるように叙情的なものが多いです。シンプルな編成ゆえにミュージシャンによってそのカラーが微妙に違って表現されるので聴く者を魅了して止まないのでしょう。そして録音も高音質のものが多い。アヴィシャイの作品群も例に漏れず、オーディオ師匠のHoribeさんも紹介（「From Darkness」）されています。

一定間隔のベース音から始まる1.Simchover での哀愁を帯びたメロディ、印象的なベースラインがまさにアヴィシャイならでは。7.Lookie のちょっとハネるビートに乾いたスネアの音がなんともヒップホップでいい感じです。この若手ドラマーもタダモノではないなと。チック・コリア・エレクトリックバンドの表題曲8.Eternal Child はかつて活動を共にしたリスペクトを感じる作品。ソロでもメロディアスなアヴィシャイのベースプレイが光ります。

池袋のオーディオスクエアに行ってきた

 

池袋の東武百貨店4F、ノジマ（家電量販店）にある「オーディオスクエア池袋東武店」に行ってきました。ノジマは家電のみならず企業として勢いのある会社という印象です（ニフティもVAIOも、僕が昔いた衛星放送の分野も）。そしてオーディオの分野でも専門店を神奈川や幕張に現時点5店舗を展開されています。

オーディオスクエア池袋東武店の入り口

さまざまな価格帯の人気商品が揃っていて、多くの来客を感じさせます。さすが池袋駅直結立地だなと。奥に本格的な試聴室がありまして、そこで店主さんとあれこれ話をさせていただきました。もちろん試聴も。さりげなく、とても親切で、居心地がよいお店でした。

話は外れて、実はわたくしメーカーの新卒社員時代に、平塚のノジマ（野島電気）に研修で2週間ほど店頭に立った経験があります。しかも希望してオーディオ売り場。いい気になってアキュフェーズのプリとパワーが売れた（買っていただいた）のは懐かしい思い出です。

気軽に入れるオーディオ店って意外とないんだよな、と思っていました。懇意にしていた近所のオーディオ店は引越ししてしまい、電車ですぐに行けそうなところを探していたんです。できれば気兼ねなく試聴ができる場所があってほしい。昨年末くらいにオープンしたという同店を知り、週末に行こうとなったのです。

馴染みの秋葉原〜お茶の水に老舗のオーディオ専門店はあります。でもちょっと敷居が高いイメージ。オーディオに詳しくない友人を連れていくにはちょっと気後れしそうな予感なのです。その点、家電フロアの一角にあるこちらは、ふらっと入っちゃいましたって感じで立ち寄れそうです。

音楽を聴くのが好きな人は多く、聴き方は人それぞれ様々です。いろいろ聴けば聴くほど、ちょっといい音で聴きたいという人も多いでしょう。“オーディオ難しそう”の先入観で二の足を踏んでいる人に「一緒にどうですか」と声をかけたいと僕はつねづね思っています。これからもそんな場所や機会を探していきたいと思います。

Diavola / Gabrielle Cavassa

 

Gabrielle Cavassa（ガブリエル・カヴァッサ）はアメリカのジャズ・ヴォーカリスト。ジョシュア・レッドマンSaxの2023年のアルバムでヴォーカル参加していた人です。2026年今作はブルーノートからのメジャーデビュー作。メンバーはジョシュアの他、ジェフ・パーカーG、ラリー・グレナディアB、ブライアン・ブレイドDs、ポール・コーニッシュPという豪華布陣です。

“2021年のサラ・ヴォーン・インターナショナル・ジャズ・ヴォーカル・コンペティションの優勝者”としての実力をもつ彼女。世代的にもいろいろなジャンルの音楽を聴いたはずで、その中でジャズシンガーの不完全で即興なところが人間的で惹かれたとのこと。でも今回はジャズの枠も外して“自然”であることを大切にして取り組んだアルバムと言います。

2.Raindrops Keep Falling On My Head を聴けば彼女の意図がわかります。力がすぅーっと抜けて音に身を委ねる気分になります。スタンダード曲の3.Prisoner of Love もいい感じ。うしろで静かに鳴るジェフのギターも素敵です。タイトル曲8.Diavola を聴く頃にはすっかり彼女の深みに溶け込んでいるはず。バックの演奏もさすがの雰囲気です。リラックスしているうちに彼女の歌声に浸り、最後まで聴いてしまうアルバムです。

AirPods Max 2とリビングオーディオ

 

それにしても高額なヘッドフォン、AirPods Max 2を購入しました。新モデル発売の勢いでつい...。いや、前から欲しかったんです。

AirPods Max 2（89,800円税込）

僕の音楽リスニング環境は、リビング。以前にも書きましたが、家族が話をしたり食事したりする場所です。愛用のSTAXは開放型で聴いている音楽が周囲にマル聞こえ。個性派のULTRASONEは長時間聴いているとオジ耳にはちょっと疲れる。密閉型で、聴き疲れのしない、しかも空間オーディオをちゃんと聴けるヘッドフォンが欲しかった。

AirPods Proも持っているんだからそれ使えばいいじゃんと自分を納得させていたのですが、イヤフォンはやはりイヤフォンの音なんです。そんでもって妻がMaxを長い間使っていて「いいよ〜これ」とずっとお薦めされてきました。いつか新モデルが出たら考えるかと...、出ちゃった、ので。

新モデルったって、内蔵しているチップはやっとProに追いついた従来型。カラバリも変わりなし、形状も重さも変化なし。音質も妻のを聴いていたので、よーく聴けばあぁ確かに、くらいの進化レベル。もうちょっとなんとかならなかったのか。せめてハイレゾ24bit/96kHzに対応とかして欲しかった。

使ってみて、あーやっぱりよく出来てるなと。iPhoneでApple Music内を曲探し。Max自慢のノイキャンが効いて没頭できます。思いついてMacでYouTubeを観ると、音はMacのほうに自動で切り替わる。お届け物がピンポ〜ンと来ても外部音取り込み（適応型）で対応。リングを押して音楽を止めればそのまま家族とちょっとした会話。再びiPhoneリスニングに戻る。なんてことが、すべて自然にシームレス。つけっぱなしヘッドフォンと言われるくらい、ずっとつけている人も多いらしい。

音質は、可もなく不可もなく良いです。そりゃSTAXの解像度やULTRASONEの迫力にはかないっこないです。もちろんスピーカーとは別物です。いわゆる“オーディオ”とは違う、“コンピュータ内蔵リスニングデバイス”ってことなのでしょう。ちなみにUSB-C有線でも聴けて、音質も少し良くなります。でも接続機器の組み合わせやケーブルの工夫で、自分好みの音に試行錯誤したいという欲求は満たされません。

リビングで、高音質で、没頭できる音量で周囲に気兼ねなく、音楽と戯れていられる快適さは手に入りました。で、ここぞという時間に、これぞという音源を、QobuzやCDで、スピーカーを鳴らしてやるのです。

Around The World With U / Ulysses Owens Jr.

 

Ulysses Owens Jr.（ユリシーズ・オーエンス・ジュニア）はアメリカのドラマー。若手精鋭たち“ジェネレーションY”との共演シリーズ、2026年新作となります。今回は日本から寺久保エレナAs、治田七海Tb、中村恭士Bと3人が参加しています。ほかにアンソニー・ハーヴェイTp、タイラー・ブロックPというセクステット構成。

これぞジャズという音源をガッツリ聴くのはやっぱり気持ちよいもんです。ロックコンサートでスタンディングで楽しむのも良いのですが、ジャズクラブでゆったり座って、美味しい食事とお酒でお腹を満たしながら、スリリングな展開に食事の手が止まったままになったり、心温まるバラードにうっとりしたりする時間は、なんとも大人な愉しみで好きでした。

スリリングといえば、2.Bebop & Confirmation をお聴きあれ。ソニー・クラーク・トリオでお馴染み、これぞビバップ。次から次へと波のようにフレーズを高速でユニゾンで。ソロもノリノリです。うっとりといえば、7.The Light that Grew Amongst Us 。寺久保さんのアルトに浸ります。ラストの11.I'm Not So Sure ではジャズファンでなくとも体が揺れてしまうはず。ライヴ感覚溢れるこのアルバム、全般でユリシーズの巧みなドラムスに耳が奪われる1時間弱です。

ラテン音楽、ふたたび

 

バッド・バニーは今年2月初旬、アメリカの国民的イベントであるNFL（アメフト）スーパーボウル（頂上決戦）のハーフタイムショーで、“憎しみより愛”をメッセージにパフォーマンス。我が家も家族3人でその録画を楽しみました。

今年のグラミー賞で年間最優秀アルバム賞を、史上初全編スペイン語作品で受賞したバッド・バニー。地元プエルト・リコの地銀がクリスマスシーズンに旬のスターや注目の若手を起用してCDやDVDを制作することを30年以上続けるという素敵な地銀なのですが、バッド・バニーは2018年に早くも起用されていたと。（「ゼロから分かる！ラテン音楽入門」世界文化社より）

昨年発表のアルバム「DeBÍ TiRAR MáS FOToS」の1曲目「NUEVAYoL」
エル・グラン・コンボ・デ・プエルト・リコの「Un Verano en Nueva York」で始まる

中南米から拡がったラテン音楽。僕は1988年あたりから90年代をとおしてレゲエ（ジャマイカ）、ボサノヴァやMPB（ブラジル）を中心にCDを集めていました。特にリズムの多彩さと進化はあまりに楽しくて、英語圏のロックを中心に聴いてきた耳にはとても新鮮に響きました。

ときは“ワールドミュージック”。六本木WAVEにて店内POPを読みながらスペイン語圏のCDも買ってヘヴィロテしていました。特に好きだったのはニューヨークのサルサ。奇しくも今年2月に亡くなってしまったウィリー・コロン、ルベーン・ブラデス、そしてファニア・オール・スターズ。プエルト・リコのコルティーホ（ボンバ）やキューバのアダルベルト・アルヴァレス（ソン）もよく聴きました。

ラテン音楽って日本でも馴染みがあるように思います。昭和歌謡にも多い印象。踊りたくなるようなリズムとちょっと哀愁を帯びたメロディ。僕個人の原体験は中学のときに聴いた高中正義の「SUPER TAKANAKA LIVE!」（1980年）。彼は今年73歳にしてワールドツアー即完売とは恐れ入りました。みなさんのラテン音楽原体験は何ですか？

30年以上経ってふたたびラテン音楽マイブーム。CD棚から引っぱり出すのはもちろん、サブスクで限りなく音源を漁れます。暑くなってきた春から初夏にぴったり。ここで熱く紹介したいのはファニア・オール・スターズのニューヨークはチーターで行われた伝説的なライヴ。会場の熱気がスゴイ！。Vol.2もありますよ。

Honora / Flea

 

Flea（フリー）はアメリカのロックバンド、レッド・ホット・チリ・ペッパーズ（レッチリ）のベーシスト。彼がロックに行く前の少年時代、ジャズが好きでトランペットを演奏していたことに起因してアルバムを作ろうと思ったと。（レッチリの初代ギタリスト＝ヒレルに会ってロックに傾倒していく姿はNetflixの“The Rise of the Red Hot Chili Peppers”に）アルバムアートワークは、彼の義理の母をイランで撮影したものとのこと。

僕自身、レッチリは当時からCDを聴いていて、フジロックでもライヴを観たりして、そのファンクネスと狂気なロックに触れてきました。フリーが熱き男であることは周知で、Netflixのドキュメンタリーでも明らかです。聴衆の心に響くものを追求してきた彼のこと、ジャズに挑んだ今作2026年初ソロフルアルバムでもその才能は発揮され、ほかには無い作品を生み出しています。

今回はジャズを聴く人にもオススメな曲を紹介。2.A Plea のかっこいいファンクジャズベース。こうなるんだなフリーが演ると。5.Morning Cry もとてもジャズしているんですが、リズムがやっぱりオリジナリティ。9.Willow Weep for Me 名曲“柳よ泣いておくれ”ではしんみりしたフリーを思い浮かべたりして。ロック好きにはトム・ヨークやニック・ケイヴ参加曲もあり、ファンカデリックの6.Maggot Brain では後ろでエディ・ヘイゼルのギターが聴こえてきそうです。ぜひ大きめの音量で部屋（脳内）をベース音で満たしてください。